周荣生，1951年出生，祖籍河北省抚宁县。毕业于首都师范大学美术系中国画专业。现任中国美术家协会理事、中国美术家协会中国画艺术委员会委员、中国画学会常务理事、内蒙古美术家协会主席、内蒙古中国画学会会长。

　　主要作品有《草原之梦》、《祭敖包》、《布里亚特》、《金色圣山》、《辉腾锡勒》、《守望草原》等。其作品参加第六届至第十二届全国美展、百年中国画展等全国重大展览，曾在第六届、第七届、第八届、第十届全国美展及其他重大展览中获奖。出版有《周荣生画集》、《百杰画家·周荣生》、《周荣生水墨人物》、《周荣生绘画作品集》等画集。曾在中国台湾、香港及日本举办个人画展，作品在美国、法国、英国、俄罗斯、瑞士、埃及等国家和地区展出。由中国美术家协会聘任，曾担任第十二届全国美展中国画展区评委和其他多项全国美展的评委。

　　1980年的“第二届全国青年美术作品展览”是改革开放初期的一个重要的展览。在这个展览中，一大批经过“广阔天地”磨砺和锻炼的所谓“知青一代”画家脱颖而出。这批画家的作品在艺术上虽然不够成熟，但更加关注社会、关注人生。他们努力用自己的作品阐释对现实社会的再认识，同时，也迫切地想通过自己的作品释放对艺术无限渴望的激情。后来，他们中的很多人成长为中国美术创作队伍中的骨干力量。周荣生正是他们中的一员。当时，他的写意作品《上阵》参加了这个展览。

　　我结识周荣生是在1983年内蒙古美协组织的为第六届全国美展准备作品的创作班上。我应他们的邀请前去辅导和讲课。当时，看了周荣生正在画的反映鄂温克猎民生活的一幅作品和另一张草图，感觉很有生活气息，题材很有新意，但制作方法、尤其是对工笔画的渲染技巧还有点不得要领。经过有针对性的辅导和示范，他很快掌握了正确的方法。在1984年举办的第六届全国美展中，我高兴地看到了他创作的两幅作品都入选了，其中《兴安乌娜吉》还获得了优秀作品奖。

　　让人们记住周荣生并有了一定印象、也是使其脱颖而出的应该是这五年之后的第七届全国美展，他的《草原之梦》获得了铜奖。这幅作品也是他初步形成自己风格的代表之作。接下来，从第八届至第十一届全国美展，一直到今年举办的第十二届全国美展，我们都看到了周荣生的作品频频亮相，而且第八届、第十届中作品再次获奖，第十二届又以评委身份参加了展览，连续七届，前后三十多年的时间。从连续参加七届全国美展的历程，我们可以体会到他虔诚的创作态度、勤奋不懈的艺术劳作和坚实有力的行进步伐，其中的辛苦和甘甜，我们这些从事艺术创作的人都会有切身的感受。

　　荣生的画主要有两类，一是工笔重彩，二是水墨写意。他的前期创作基本上是工笔画。荣生工笔画的最显著特点是厚重、浑朴并有一定装饰性。在创作中，他很好地利用画面营造出一种凝重、冷寂、苍凉的意蕴，这与他所反映的草原大漠、森林冻土的主题很贴切，既充分表现了北方民族的人文风貌，又深刻揭示出草原文化的内涵。他在《草原之梦》《日之蚀》《冻土带》《祭敖包》《金色圣山》等作品中，以牧人、草原、山川、马、驯鹿等形象符号组成一个既非纯客观、又非纯主观的画面，让人体会到一种“天人合一”的意境。造型上适度夸张，色彩上浓烈淳厚，空间背景“计黑当白”，他的画已经不是人们习惯的蓝天白云的草原，而是一个经由画家再造的精神家园。荣生的工笔画，走的是“重彩”一路，在表现手法上吸收了很多中国传统壁画的绘画语言。不追求个体形象的独特，而是注重画面形象的整一；不作精雕细刻、毛发毕现的再现，而是强调整体画面的视觉张力，这是他有意的追求，也是他工笔画个人面貌形成的重要因素。因此，他的画明显区别于那些尽精微、重细节的工笔作品。

　　以工笔的基础再攻写意，或者是兼工带写，工写兼备，这是很多画家的选择。十几年来，荣生也创作了很多水墨写意作品。早年，我们看到他画了很多反映草原题材和古代题材的小品画。这些小品画属于“鞍马人物”一类。看这些画，能感觉到他于水墨画是下了一定的工夫的，对传统人物画、山水画以及书法的学习和研究成果，在他的画中都充分体现了出来。自觉地回归传统，理清传统文脉，正本清源，从优秀的传统绘画中汲取营养，这是当代很多画家的自觉选择，荣生在这方面也有很独到的认识和长期的实践。一方面，他下工夫认真研读传统经典文献和古代画论，另一方面，不断临习古人的笔墨，体会和把握水墨写意的精髓。写意人物要画好，相对来说难度还是很大的，笔墨问题要解决，更重要的是表现的人物要气韵生动、传神，要有个性，不概念，而且造型要严谨，笔墨还要有意味。近几年，荣生画了大量的写生，他有意在写生中或在后期的创作中锻炼自己的能力，下笔更加果断，笔墨与造型相得益彰。《巴特尔》《维族二老》《鄂尔多斯的怀念》《守望草原》等都是很优秀的作品。水墨人物画近些年来有了很大的拓展和进步，但与时代的要求相比，水墨人物画似乎应该有更好的表现，其发展空间还是很大的。我相信，荣生的水墨人物画在今后不断的创作实践中，与大多数有追求、有理想、敢担当、勇于创新的画家们一样，一定会有更大的提升

　　内蒙古的自然风貌、人文地理、民族风情给这里的艺术创作提供了得天独厚的源头活水。这里蕴育出了一大批非常优秀的画家，不同的是有很多艺术家已经离开了这里，有些人仍然坚守在这里，守望着这一方净土。周荣生除短期的外出求学之外，几乎没有离开过内蒙古。他钟情于这片草原。荣生的性格比较内向，为人谦和，不事张扬。但从他走过的艺术道路，仍然可以洞察到他坚韧、顽强的一面，这可能就是北方的草原大漠、强悍的少数民族的影响，留给他的心灵印记。荣生选择了内蒙古，内蒙古也选择了他。他是内蒙古美术的带头人，现已连续三届担任内蒙古美协的主席。十多年来，他做出了很大的努力，也学到了很多东西。他曾经多次向我探讨美协工作的经验，我一直鼓励他：要用自己更多的付出、服务换来人们对你的信任，要用真诚的心感化人、团结人。这些年内蒙古的美术创作成绩很突出，也组织了很多次全国和自治区的大型美术活动，荣生在其中发挥了重要的作用。

　　时光荏苒，转瞬三十几年过去了，荣生现在也已经过了“耳顺”之年。纵观荣生几十年的艺术历程，他不张扬、不炒作、不浮躁，脚踏实地、一步一步、扎扎实实地走过来，虔诚勤勉，谦虚好学，修身励行，刚健中正。可以说，于艺术，他走的是一条正道、大道。

　　艺无坦途，大道无垠。冀望荣生在接下来的创作中，继续奋发努力，跋涉前行。我相信，他的艺术之旅会走得更远，也会更加精彩。